Lineup della serie musicale Levitt AMP Chattanooga 2019

La Levitt AMP Chattanooga Music Series torna per il terzo anno per rinvigorire il prato del Centro Culturale Bessie Smith nello storico quartiere di Martin Luther King, ancora una volta illuminando il rinomato patrimonio musicale della zona e sfruttando lo slancio dell'anno passato per consolidare la sua posizione di fiorente destinazione culturale.

Presentato da SALITA , un'organizzazione senza scopo di lucro che fornisce una serie di programmi artistici culturali per creare nuove opportunità di sperimentazione creativa e responsabilizzazione della comunità a Chattanooga, in collaborazione con il Centro Culturale Bessie Smith , il Ufficio congressi e visitatori di Chattanooga , e il Città di Chattanooga .

Gli spettacoli si tengono pioggia o sole. Durante i mesi estivi e autunnali, non è insolito che grandi tempeste arrivino al mattino e si schiariscano nel pomeriggio. Gli ospiti sono incoraggiati a monitorare il tempo e a vestirsi di conseguenza.

Per informazioni riguardanti la cancellazione o il rinvio dei concerti in programma a causa del maltempo, si prega di visitare il RISE Facebook o Twitter pagine.

Gli HamilTones – 22 agosto 
Con il loro edificante, stile groovy e armonie rilassanti, gli HamilTones nominati ai GRAMMY offrono una delizia piena di sentimento per tutto il pubblico. Cantando insieme come coristi ufficiali per il cantante soul vincitore di un GRAMMY Anthony Hamilton, il talentuoso trio ha sviluppato un suono ricco e una miscela vocale ermetica. Quando si esegue come gruppo autonomo, la precisione e il talento dei cantanti Tony Lelo, 2E e J. Vito attirano l'attenzione, illuminante e coinvolgente. Gli HamilTones condividono una nomination ai GRAMMY "Best Traditional R&B Performance" con Anthony Hamilton per "What I'm Feelin'" dall'album omonimo del 2016 di Hamilton. Si sono guadagnati l'adorazione sui social media e su YouTube per le loro performance di cover in stile quartetto. Dopo aver venduto l'Apollo e aver lavorato con artisti del calibro di BJ The Chicago Kid, PJ Morton e Tori Kelly, Gli HamilTones hanno pubblicato il loro album di debutto, Guarda The Ton3s , all'inizio di quest'anno.

Valerie giugno – 29 agosto
Mescolando gente, anima, blues ed elementi tradizionali degli Appalachi, Valerie June crea un rinfrescante, suono senza tempo che si trova al di fuori di ogni particolare era musicale. June si trova in una lunga e leggendaria serie di artisti unici a Memphis, una città con una scena musicale sempre vivace. Come figlia di un addetto alle pulizie di mattoni delle pianure del Tennessee occidentale, Giugno ha preso rapidamente la gamma di stili musicali di radici locali della zona. Ha imparato da sola la chitarra e ha sviluppato il proprio mix stilistico, dare nuova vita al materiale tradizionale, e scrivere pezzi originali con un occhio alle influenze di passioni, cantautori di mentalità sociale come Bob Marley. Da allora ha aggiunto banjo e lap steel alla sua base musicale. acclamato da New York Times come uno dei "più intriganti, nuovi talenti formati, ” ha anche ottenuto riconoscimenti attraverso le esibizioni su Lo spettacolo di stasera, Lo spettacolo tardivo, Limiti della città di Austin e persino un invito della First Lady Michelle Obama ad esibirsi alla Casa Bianca.

Josè​ Valentino – 5 settembre
Un vincitore del premio EMMY, vincitore del multi-latino GRAMMY Award, polistrumentista, compositore, educatore ed esperto di latin jazz e funk fusion, José Valentino è uno degli artisti strumentali di musica commerciale più ricercati di oggi. Mentre Valentino è meglio conosciuto per la sua espressione fluida al flauto, il musicista versatile è anche esperto di sassofono, basso, pianoforte e percussioni latine. In possesso di quattro lauree impressionanti:in arti, musica, filosofia e ministero:la multiforme carriera di Valentino lo ha portato a ruoli come produttore, ingegnere, compositore e studioso. In qualità di capo del programma Music Business &Entrepreneurship dell'Università della Florida, ispira i giovani musicisti "a diventare leader nell'industria musicale in espansione a livello globale". La sua musica è stata descritta in numerosi film, cortometraggi e documentari, uno dei quali ha vinto un EMMY Award 2018 come "Miglior documentario culturale". Ha anche ricevuto nomination ai GRAMMY per "Best Latin Jazz Album" ( Ti faccio venire voglia di muoverti ; 2015) e “Miglior album strumentale” ( MOSAICO ; 2016). Ad oggi, detiene anche il record per la maggior parte dei DownBeat Student Music Awards, con 51 vittorie fino ad oggi.

Rev. Sekou e The Freedom Fighters – 12 settembre 
Il teologo e attivista reverendo Osagyefo Uhuru Sekou e The Freedom Fighters assaltano i cieli con canzoni gospel incendiarie che affrontano audacemente questioni sociali. Con i suoi lunghi dreadlocks e la sua voce tonante, Il reverendo Sekou ha una figura distintiva, e la sua energica presenza scenica conferisce ai suoi spettacoli un'aria revivalista. In precedenza aveva realizzato documentari e scritto libri prima di pubblicare album La Rivoluzione è arrivata nel 2016 e In Tempi come questi nel 2017. La sua musica attinge all'armonica, chitarra rock e musica d'organo per evocare la grinta della vita contadina del sud, la passione della protesta di strada e la grandezza del fiume Mississippi. Una delle sue canzoni più famose, "Resistere, ” è un feroce grido di libertà e uguaglianza per tutte le persone. Il post-dispaccio di St. Louis chiamato il singolo "We Comin" dal primo album del reverendo Sekou "il nuovo inno per il moderno movimento per i diritti civili". Il reverendo Sekou si è esibito per l'ultima volta su un palco Levitt nel 2018 al Levitt Shell Memphis.

Stout e The Revolution – 19 settembre
La personalità elettrizzante di Stout e la nuova house incontra la fusione neo soul sono il prodotto di una relazione permanente con la musica. Il suo talento per il canto gospel e soul ha continuato a sbocciare più tardi nella vita, quando ha avuto l'opportunità di andare in tournée con Alicia Keys per tre anni. Il 2015 ha visto l'uscita del suo album di debutto, Risvegliato , che ha raggiunto l'undicesima posizione nella classifica Gospel di Billboard. Il 2017 ha segnato un cambiamento significativo nel viaggio musicale di Stout:si è allontanata dalle sue radici gospel e si è unita ai Funk Apostles, dove le fu dato il soprannome di "Stout, ' che ora la definisce dai suoi compagni di band. Dopo aver pubblicato il suo singolo di debutto che ha suscitato scalpore, "Regina" (2018), e concludendo un primo tour solista di successo, Stout è pronta a fare scalpore con il suo suono fresco e il suo atteggiamento ben stagionato. Il suo EP di debutto uscirà quest'estate, ed è attualmente in tournée, commuovendo il pubblico in tutto il paese e lasciando il suo cuore sul palco.

Jyemo Club – 26 settembre 
Jyemo Club è un genere che piega, supergruppo culturale in missione per far ballare il pubblico e celebrare la vita. Proveniente da Denver, col., questo nuovo progetto riunisce musicisti provenienti da cinque diversi paesi, ognuno serve il proprio sapore alle vibrazioni eclettiche del gruppo. Iniziato dal leader della band Jonny Jyemo, i 10 elementi diversi sono guidati dai cantanti Whitney Hernandez dell'Avana, Cuba e Jus Goodie di Detroit, Mich. La loro musica bilingue (inglese/spagnolo) prende vita con fusioni ritmiche latine e caraibiche, e il funk nordamericano e il rock 'n' roll. Il risultato è un pezzo unico, suono edificante che Jyemo Club spera possa ispirare gli ascoltatori a ballare, ribellarsi e godersi la vita. Uno spettacolo incredibile per testimoniare la vita, Il Jyemo Club si è già esibito al leggendario Red Rocks Amphitheatre del Colorado, Alzati Festival di musica, Festival di musica globale e serate boeme al NewWest Fest. Il loro album di debutto, Così vicino, Finora è stato rilasciato nel 2018.

B. Slade – 3 ottobre
Artista tre volte nominato ai GRAMMY, B. Slade è noto per la sua estensione vocale senza pari e l'esplorazione impenitente di generi dal gospel al funk al punk. Da oltre un decennio, l'artista ha coltivato una forte presenza come cantante gospel, prima di rinominarsi come artista glam pop indie R&B, B. Slade. Le sue influenze principali includono Stevie Wonder, Billy Joel, Principe, Michael Jackson, Walter Hawkins, David Bowie e Janet Jackson. Il suo suono distinto e lo stile eclettico di fusione musicale lo hanno portato a dare alla sua musica un genere di per sé, chiamandolo "Nureau". Come Tonéx, ha ottenuto una nomination ai GRAMMY 2005 come "Best Contemporary Soul Gospel Album" per Fuori dagli schemi e una nomination nel 2010 come "Best Urban/Soul Alternative Performance" per il suo singolo, "Miscela." Ad oggi, B. Slade ha pubblicato centinaia di canzoni su dozzine di album nel corso della sua carriera, mentre ne produceva molti altri per artisti gospel e secolari.

Louis York e The Shindellas – 10 ottobre
Louis York è la creazione del duo di compositori e produttori pluri-nominato ai GRAMMY Claude Kelly e Chuck Harmony. Dopo carriere di successo scrivendo e producendo per artisti in vetta alle classifiche come Rihanna, Bruno Mars e Miley Cyrus, il duo esperto ha deciso di creare la propria etichetta e di mettersi dietro il microfono per la prima volta nel 2015. Non più soddisfatto di lavorare come cantautori su commissione, hanno soprannominato il loro nuovo atto "Louis York, ” una combinazione delle loro città natali:East St. Louis per Harmony, e New York per Kelly. Desideroso di piegare le regole del settore, Kelly e Harmony hanno deciso di creare un suono che spingesse l'inviluppo, combinando pop guidato da un gancio, R&B di ritorno al passato, rock e ritmi tribali africani. Scrivere e produrre le proprie tracce, Kelly presta senza sforzo, voci strutturate mentre Harmony suona le tastiere, chitarre, batteria e vocoder. Il loro primo progetto, Teatro capolavoro:atto I, Atto II, atto III, è una trilogia EP che include temi d'amore, accettazione e consapevolezza sociale. Il loro suono è intriso di un potente, amore sincero per la musica che avvolge l'ascoltatore, invitandoli ad essere sognatori, un individuo e senza scuse.

Frank Bumpass – 17 ottobre
Un nativo Chattanoogan, Frank Bumpass è un abile sassofonista con un tocco locale. Bumpass è stato attratto dalla musica in tenera età. Cresciuto in una famiglia piena di musicisti, non sorprende che Bumpass abbia preso in mano un sassofono all'età di undici anni. Ha imparato rapidamente il potere che la musica aveva di servire come strumento per esprimere pensieri e liberare emozioni. Dopo aver trascorso anni a sviluppare il suo mestiere ed esplorare nuovi generi, Bumpass si è ambientato nel suo stile all'età di 21 anni:jazz con un netto tocco R&B. Alcune delle sue influenze più importanti includono Kenny G., Grover Washington Jr., Gerald Albright e Boney James. Bumpass ha suonato con una vasta gamma di band in tutto il Sud, tra cui Dottie Peoples, Kenny Latimore e Chante Moore.

Eric Roberson – 24 ottobre 
Pioniere del movimento indipendente soul e R&B, Eric Roberson fa scalpore in un settore dominato dalla radio mainstream e dalle major con film senza tempo, musica che spinge i confini. Oggi, il cantante assume il ruolo di cantautore e produttore, creare canzoni che facciano luce su temi di attualità moderna. Il suo impareggiabile successo come artista soul e R&B indipendente ha consolidato il suo status di modello di riferimento nel settore, ispirare artisti più giovani e aspiranti a esplorare carriere al di fuori del mainstream. Il duro lavoro di Roberson come artista indipendente gli è valso due nomination ai GRAMMY per "Best Urban/Alternative Performance", una per "A Tale Of Two" (2009) e un'altra per "Still" (2010). Ha lavorato con altri importanti artisti soul, tra cui Jill Scott, Musiq Soulchild, Vivian Greene, e Dwele. È un attore esperto, mettendo su 8-10 concerti sold-out ogni mese.

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La Levitt AMP Chattanooga Music Series è supportata in parte dal Fondazione Mortimer e Mimi Levitt , una fondazione privata che consente a paesi e città di tutta l'America di trasformare spazi pubblici sottoutilizzati in destinazioni fiorenti attraverso il potere della libertà, musica dal vivo. Nel 2019, più di 550 concerti Levitt gratuiti si terranno in 26 paesi e città, tutti caratterizzati da una ricca gamma di generi musicali e talenti di alto livello. Scopri di più su levitt.org . #MusicMoves